Как начать писать маслом и зарабатывать на своих картинах деньги?
Рисование требует навыка и хорошо развитого воображения. Например, быстро и тщательно набросать какую-нибудь сценку из жизни может далеко не каждый современный художник. Карандаши, акварель и даже пастель – относительно сложные материалы. Но что делать, если рисовать захотелось научиться в тридцать? На помощь приходят гуашь и масляная краска.
Содержание
То, что работу можно «перекраивать» так часто, как этого требует ситуация, просто не оставляет шанса рано или поздно не справиться с задачей. А если хочется заполучить настоящую картину? Или, более того, успешно продать получившийся шедевр? Тогда выбор техники будет однозначно в пользу благородной масляной живописи. Лично я мечтала о масле со времён художки в школе. Но оно было для «взрослых и опытных» художников. И вот несколько лет назад сама напросилась на обучение к опытному мастеру. С тех пор моя любовь только росла…
Написать шедевр маслом может каждый
Масло, пожалуй, единственный материал, который можно дать новичку и вполне серьёзно ожидать от него шедевра. Дело в том, что сам по себе процесс, способ наложения мазков, насыщенность цвета завораживают. К тому же сколько великих полотен было написано этим материалом. Стиль может быть любой, например, примитивизм или абстракция. Все эти составляющие приводят к тому, что даже дилетант может запутать художественного критика. Я рисовала столько, сколько помню себя. Но сначала воплощению мечты мешала учёба на факультете журналистики, потом работа, после переключилась на воспитание детей. Дочери подросли, и в моей жизни случился первый мастер-класс.
Если же присутствует тяга к абстрактным сюжетам, задача ещё сильнее упрощается. Просто следуйте своему внутреннему голосу. К тому же такой способ живописи поддерживает психология. Как минимум есть шанс разобраться в самом себе.
Я мечтала о своём шедевре. Такого лёгкого и прекрасного материала мои руки ещё не знали. Мне представлялись зимние пейзажи, маки Моне, футуристический мир космоса. Но вмешался муж. Он стал моим первым заказчиком. К моему разочарованию, на огромном холсте предстояло написать Бэтмена. Зато успех среди наших друзей у серого рыцаря в моём исполнении был абсолютным.
Всё о материалах
Я долго не могла решиться писать маслом. С детства сохранилось воспоминание, как в мастерской у моего учителя всё пропиталось едким запахом растворителя. Разве можно себе такое позволить, постоянно ухаживая за маленькими дочурками? Конечно, нет. Везде палитры, замоченные кисти, а мольберт с драгоценным трудом — в самом центре. Мои дочки бы обязательно всем этим заинтересовались. Я оттягивала момент. И каково было моё удивление, когда спустя годы я узнала, что холст не надо натягивать и грунтовать самостоятельно, а современные средства для живописи запаха не имеют.
Холст
Сегодня магазины предлагают множество отличных решений этого вопроса. Холсты, которые выставлены на продажу, уже полностью готовы к работе. Они натянуты на подрамник, прогрунтованы, защищены слоем акрила. А что самое приятное – стоят относительно недорого. Смысл натягивать ткань на подрамник самостоятельно есть лишь в том случае, если полотно требуется действительно огромных размеров (от метра).
Минусом можно назвать то, что подобные заготовки могут быть подвержены со временем деформации.
Рельефность холста
Что касается выбора и предпочтений ткани, скорее всего, данный вопрос можно отнести к спорным темам. Одни художники, чаще старой закалки, утверждают, что настоящая масляная работа должна быть максимально фактурной.
Мазки — лежать богатыми слоями, холст под маслом — быть ворсистым, зерновым. Учитывая, что ни один художественный материал на подобное не способен (акварель, пастель или карандаши), в этом есть логика. От себя скажу, рельефные работы просто завораживают, к ним безумно хочется прикоснуться. Но множество современных художников выбирают полностью противоположные техники. Они достигают эффекта скольжения, разбавляя краску натуральными маслами, создают невероятные космические переходы, а также добавляют «течь» из акрила, разбавленного водой.
Растворитель и масла растительные
Называется чудесная баночка с заветной жидкостью также «разбавителем». Продаётся в любом художественном отделе. Помогает растворять масляную краску. Действует, как вода для акварели. Производители упаковали жидкость в небольшие пластиковые бутылочки. Запаха практически нет. Она маленькая и бесцветная. Удобна на пленерах и в маленьких студиях. Необходим и для того, чтобы очистить кисти и мастихины от краски.
Многие отказываются от растворителя и используют натуральные масла. Любой художественный курс будет рекомендовать к использованию льняное специализированное масло. Скорость его высыхания, как утверждают профессионалы, максимальна быстра. Также известно, что его использование увеличивает срок службы картины.
Краски
Продаются либо в наборах, либо в отдельных тюбиках. Можно долго спорить о производителях, яркости и сроке службы. Но для начала совершенно точно подойдёт любой вариант.
Лично я очень долго откладывала покупку на потом ещё и из-за цены. Мне казалось, что писать маслом дорого. На деле это один из самых дешёвых и экономичных материалов.
Кисти
Традиционно используются кисти с максимально жёсткой щетиной. Их великое множество представлено в художественных магазинах. Определить свою кисть необходимо самостоятельно. Многое будет зависеть от того, какую технику предпочтёт художник. Так, для прорисовки потребуются максимально тонкие кисти, а для абстрактной живописи можно выбирать чуть ли не «малярные» модели.
Мастихин
Некое подобие шпателя. Существуют самых разнообразных форм и размеров. Используются для наложения краски на полотно слоями, снятия лишнего слоя, вымешивания красок. А какой восторг им писать! Чувствовать себя художником и замирать от красоты масляного слоя. Не попробовать нельзя.
Лайфхаки
Поделюсь некоторыми советами и тонкостями работы с этим материалом:
- Если нарисованная работа не устраивает, а слой масла ещё свежий, его легко можно удалить обычной влажной салфеткой.
- С помощью мастихина любую работу, даже уже давно высохшую, можно также соскрести, тем самым освободив холст для нового творения.
- Растительное масло начинающему художнику можно использовать практически любое. Срок высыхания работы в большей степени зависит от влажности в помещении. В хорошо продуваемой комнате летом или в отапливаемой комнате зимой работа, написанная даже с подсолнечным маслом, высохнет достаточно быстро.
- Писать можно практически на всём. Конечно, срок службы объекта таким образом не составит десятилетия, но на первое время подойдёт любая вдохновляющая поверхность. Например, кухонный шкафчик или доска из сарая.
- Кисти. Опять же в дело пойдёт всё: косметические, строительные, кулинарные. Выбрать стоит ту, с чьей помощью выходит нужный мазок.
- Сегодня выпускается даже бумага, на которой можно писать маслом. Многие художники для набора достаточного количества иллюстраций (например, для книг) не брезгуют этим материалом.
- Начинающему художнику достаточно приобрести комплект из пяти цветов любого производителя (красный, жёлтый, синий, белый и чёрный). Смешивая их, можно достигать необходимых оттенков, получать важный опыт.
- Акриловые краски продаются практически везде. Они намного популярнее масла и дешевле. К тому же акрил сохнет в разы быстрее. Так что первые слои работы можно смело выполнять этим материалом. Он прекрасно сочетается с маслом в работе.
- Если в голове нет достойного сюжета, попробовать стоит с попытки написать копию известного полотна. Такие копии, если качественно прописаны, кстати, отлично продаются.
- Рисовать с натуры настоящее удовольствие. Стоит лишь однажды попробовать. Удивительно, что некоторые начинающие художники лишают себя такого приятного и полезного занятия.
Как продать свои работы
В галереях чаще всего у новых, не известных широкой публике художников принимаются работы сериями. Так покупателю становится понятен стиль художника, его видение. Вряд ли вам сразу предложат выкупить все картины. Придётся сдать их на хранение и лишь после продажи произойдёт выплата. Но альтернативный порядок работы можно всегда найти. Не стесняйтесь предлагать свои работы, обзванивайте потенциальных покупателей и уточняйте условия сделки.
Неплохим вариантом является написание работ для сувенирных лавок. Приветствуются живописные виды, достопримечательности. Если место имеет широкую популярность у туристов, сувенирная лавка может предложить деньги сразу.
Смело присоединяйтесь к уличным художникам на развалах. Это неплохой способ найти новых заказчиков и покупателей.
Я рисую в основном для родных. Друзья говорят о сюжете заранее, а я уже стараюсь успеть к праздникам. Одну работу с ёлками я вообще долго не могла поделить между двумя подругами. Никто не хотел уступать и даже заманивали меня деньгами.
Я уже не раз собиралась собрать все холсты и отвезти в какую-нибудь галерею, как вмешивалась мама с жалобами, что в их доме пустуют стены. Но заработать мне всё же удавалось. Моя самая любимая работа с домиком и зимним небом сегодня живёт на жарком континенте, в Африке.
А вот портрет дочери несколько раз просили продать. Но сердце говорит определённое «нет».
Кстати, стоимость первой работы легко просчитать — это цена, потраченная на материал плюс половина суммы, чтобы немного покрыть временные затраты.
Как ни странно, писать маслом может каждый. Этот благородный материал невероятно прост в использовании. Холсты, кисти и растворители стоят не слишком дорого. Зато сами работы ценятся покупателями. Ещё бы, ведь картина послужит не только в наши дни, но и сможет украшать стены нескольким будущим поколениям. Лично я жалею лишь об одном — что не позволила себе уйти с головой в эту любовь раньше.
(4 оценок, среднее: 4,00 из 5)
Загрузка...
